爱上蜡染的4大理由，为民族工艺点赞！

这种民族风浓郁、素净雅致的桌布，来自历史悠久的苗族蜡染工艺。爱上这样的蜡染艺术，需要理由吗？
如果一定需要，且听花姐细细道来：
一、它是国家级非物质文化遗产
蜡染是贵州省丹寨县、安顺县、织金县等地区，苗族人世代传承的传统技艺，古称“蜡缬”，苗语称“务图”，意为“蜡染服”。
苗族妇女称蜡染为“画花”，要想追溯其根源，已经无从考证。
但从苗族神话故事和口述历史中得知，最初的“花”是画给神灵看的，苗寨女人怀着最虔诚最神圣的心，是要给祖先一个交代。
2006年，苗族蜡染技艺列为国家级非物质文化遗产。

二、巧夺天工的民族技艺
“画花”是蜡染非常重要的环节。
苗族妇女所画的花纹，没有那么多讲究，比较随心，心中想到什么就画什么，一笔一画都是生活。

（娴熟的绘画技巧）

（用特制的蜡刀蘸着融化的蜡烛）
在白布上进行绘花创作，再以蓝靛浸染，画面就呈现出蓝底白花或白底蓝花的图案，工艺精湛，颇具民族特色。
蜡染其实是个耗时耗力的活儿，每一道工序都马虎不得。
一块普通的茶几布，一个人要花一两个星期才能完成。

三、寓意丰富的民族图纹
苗族没有自己的文字，蜡染布上的花鸟虫鱼就是苗寨人心中的世界。那是一种对世间万物的敬畏，以及对大自然的原始崇拜。
苗族蜡染有几款固定的经典花纹，是苗家人世代传承下来的，它们都有着自己特别的意义和故事。

比如鱼、鸟的周围总有代表爱情的莲花，隐喻多子的石榴、寓意长寿的桃子等。
果木则表现充沛的活力，葫芦蕴含新的生命，豆米纹象征五谷，花卉纹象征着青春等。

鸟是苗族蜡染工艺品中最常见的题材，这也和苗族生活中的山林多鸟的自然环境有关。
苗族“亲死不哭，笑舞浩歌谓之闹尸，明年闻杜鹃声，则闭户号泣曰：
‘鸟扰岁至，亲死不复矣’”，这描述的就是苗族以笑舞浩歌祝颂亡灵化鸟的情景。
四、极高的美学价值和传承意义
蜡染之美，是一种纯净之美。
没有那么花哨，没有那么明艳，却在历史长河中保留着最纯真的色彩。那一朵朵蓝花，开在了每个人的心中。

这种素净高雅并不会过时。不仅可以用作桌布，还能被挖掘出更多潜能，让这一民族特色技艺产生更高的艺术价值。

蜡染钱包，不仅做工精美，实用性强，更体现浓郁的民族特色，内涵丰富。

苗族蜡染画-琵琶女，它也可以变成具有民族风格的现代艺术品。